1.选择实景
真实场景包括外部场景和室内场景，这是影视、电视、广告和影视创作中常见或常用的选择，特别是对于真实的主题，自然和我们周围的生活空间城市、街道、家庭等，为我们提供了很多很好的场景材料。艺术团队应该做的是去自然和城市。真实场景拍摄的最大好处是节省了设计和制作成本。自然景观是由现成的天堂创造的。即使是人工环境也是通过熟练工匠的专业设计完成的，具有很高的审美价值和使用价值。
在宣传视频制作和拍摄资金有限的前提下，选择真实场景拍摄是最好的解决方案，但由于真实场景不易改变的特点，其局限性也非常明显。当真实场景的后期改造和处理条件有限时，对场景选择者的审美提出了很高的要求，因此应由高素质的艺术家担任。面对替代场景的判断，艺术家不仅要具有审美可塑性，还要具有实际拍摄的可行性。如果满足这两点，他们基本上可以确定场景。之后，他们应该拍照作为导演选择的参考。除了创造力和导演的要求外，确定场景的原则还应考虑实施的便利性，即场景的周边环境、交通是否方便、场景之间的场地转换是否方便，应作为拍摄前的必要条件。
2.搭景拍摄
当真实场景条件不能满足导演和创意的要求时，可以在制作资金充足的前提下考虑场景拍摄计划。事实上，大多数创作者都愿意接受这个计划。因为场景可以完全按照创意和导演的要求进行，审美和实施现实将满足拍摄条件，节省很多无法克服的真实场景麻烦。在相对封闭的工作室或专业的外场拍摄不会或减少来自外界的大量干扰。因此，拍摄前的沟通更为重要。每一个细节都要完美严谨，否则一旦进入大规模生产，就很难调整。
为避免走弯路，避免不必要的浪费，拍摄前应仔细讨论场景设置方案，多沟通，多检查，尽量降低后期实施的风险。场景一般分为两种，一种是完全原创的，在专业工作室完成；另一种是真实场景的改造。这里提到的变化是结构的重大变化，在真实场景的基础上进行扩展或逆转，使真实场景在转换后满足拍摄需求。需要改造的真实场景一般是真实场景的外部场景，场景的工作也由艺术部门进行，由艺术家设计，由场景团队负责施工。宣传视频拍摄前沟通的主要内容仍然是设计环节的第一位。艺术家将设计变成图纸，提交给导演确认，修改确认后实施。
主要创作者的恢复是一项至关重要的工作，但有些制作人不愿意实施。这似乎是一个态度问题，但事实上，这还不够专业。场景方案确定后，主要创作者必须到现场进行实地考察，尤其是真实场景。他们不能在纸上说话。看是最重要的。场景的大小是否合理，颜色是否准确，景深是否合适，各方面的准备是否安全。恢复场景是实际拍摄前的最后检查和调整机会。通过恢复场景，导演、摄影师等主要创作者可以亲自参观现场，从场景调度的拍摄角度再次验证场景的可执行性，确定拍摄的位置和角度，进行现场创作，在脑海中预演拍摄现实。虽然时间和效果有限，但也有必要利用实际拍摄前的最后机会进行预热，为未来的实际拍摄工作争取更多的时间和效率。
